Касса:
8 (8552) 39-19-36
ежедневно с 10:00 до 19:30Коллективные продажи:
8 (8552) 38-19-54
по будням с 9:00 до 17:00
1 декабря, в связи с болезнью актера, вместо ранее объявленного спектакля "Свидетель обвинения", состоится показ одного из самых интригующих детективов Агаты Кристи - «Убийство в Восточном экспрессе » (16+).
ВСЕ БИЛЕТЫ ДЕЙСТВИТЕЛЬНЫ!
Театр приносит свои извинения за доставленные неудобства!
Справки по тел.: 8 (8552) 39-19-36 (касса).
25 ноября в возрасте 77 лет после продолжительной болезни ушел из жизни наш коллега, ветеран сцены, легенда «Мастеровых» и лучший Дед Мороз города Николай Николаевич Плужник.
Он был настоящим артистом из народа с яркой игровой натурой. В далеком 1977 году Николай Николаевич вошел в основной состав театрального коллектива «Мастеровые» и с этих пор был востребован во всех постановках театра. Более всего Николай Николаевич запомнился челнинским зрителям в роли «Хозяина» в спектакле «Очень простая история» по пьесе М.Ладо.
С большим удовольствием артист принимал участие в городских конкурсах и концертах с чтением стихов и эстрадных миниатюр. Долгое время в роли Деда Мороза Николай Николаевич для челнинцев был символом наступления Нового года. Глядя на его добрую улыбку и фирменный прищур, у малышей даже не возникало сомнения, что перед ними настоящий новогодний волшебник.
Николай Николаевич Плужник вошел в историю театра, как очень яркий, самобытный, и преданный театральному искусству артист. Мы будем помнить его улыбку и смех, от которых на душе становилось тепло и радостно.
Скорбим…
В Академическом русском драматическом театре им. Г. Константинова проходит Международный фестиваль «Мост дружбы».
Уже через час состоится первый показ наших «Папаш», далее будет обсуждение с критиками и членами экспертного совета фестиваля. Поскольку, билеты были раскуплены молниеносно, для наших зрителей из Йошкар-Олы мы покажем сегодня еще один дополнительный спектакль!
Держите за нас кулачки!
Милые, любимые, самые нежные и заботливые наши мамочки, мы искренне поздравляем Вас с самым прекрасным праздником - Днем Матери!
Вы наш источник вдохновения и наша главная мотивация. Ваше любящее сердце и забота делают наш мир более красочным и счастливым.
Ваша вера в нас помогает нам достичь любых высот! Вы всегда находите слова поддержки и утешения, когда нам трудно.
Мы благодарны вам за вашу мудрость и любовь, и в этот особенный день хотим пожелать вам только самого лучшего! Пусть ваше материнское сердце никогда не болит, будет здоровым и крепким, а душа наполняется радостью и гордостью за успехи своих детей!
С ЛЮБОВЬЮ, МАСТЕРОВЫЕ!
С успешным дебютом в спектакле "Дикарь" в роли Хосефины (Фифи).
Мы искренне желаем Аделине новых интересных ролей, нескончаемых оваций, вдохновения в работе, успехов всегда и во всем!
С ЛЮБОВЬЮ, МАСТЕРОВЫЕ
Ярослава Пулинович вчера осчастливила нас своим приездом в Набережные Челны, и конечно же, посетила наш премьерный спектакль.
Сценарист и драматург, та, без которой, возможно, бы и не появилась на свет инсценировка "Педагогической поэмы" Антона Семеновича Макаренко.
Мы рады и горды, что Ярослава внесла большой вклад в создание спектакля «Педагогическая поэма», идущий с большим успехом в нашем театре. Мы продолжаем получать большое количество положительных отзывов и реакций от наших зрителей! Это сильная и достойная работа, заслуживающая долгой сценической жизни!
Билеты на сайте театра по ссылке https://vk.cc/cD315r. А также покупка и бронь билетов ежедневно в кассе театра +7(8552)391-936
На фото Ярослава Пулинович с Мастеровыми.
16 ноября два актера нашей обновленной труппы отмечают свой день рождения - Светлана Акмалова и Илья Ладыгин!
Светлана - талантливая и разноплановая актриса, которой хорошо удаются как комедийные, так и проникновенные серьезные роли. Образы, созданные ею, - яркие, интересные и очень любимы зрителем.
Она начала свою профессиональную деятельность в театре «Мастеровые» в 1992 году и сыграла более 35 ролей, одна из последних - Учитель музыки в спектакле "Горка".
Илья же пришёл в наш театр только в этом сезоне, но уже успел ярко проявить себя в таких спектаклях как: "Месяц в деревне", "Педагогическая поэма" и сейчас активно готовится к роли Кота Базилио в "Буратино".
Мы поздравляем наших актеров с днем рождения и желаем вдохновения, новых ролей, творческой реализации и личного счастья!
Сияйте и дарите свое искусство на сцене нового театра долгие годы, неся зрителям радость и веру в лучшее!
Мы решили познакомить вас с актёрами поближе, взяв у них блиц-интервью, надеемся вы поддержите нашу идею!
С ЛЮБОВЬЮ, МАСТЕРОВЫЕ!
— наш новый драматический спектакль, премьера которого состоится 10, 11 и 12 декабря на Малой сцене театра.
Автор пьесы, французский актёр и режиссёр Дидье Карон руководит Театром Michel – одним из самых старых и популярных театров в Париже. Пьеса «Фальшивая нота» была написана им в 2017 году, премьера которой состоялась на фестивале в Авиньоне.
Постановку осуществит режиссёр Радион Букаев (г. Казань), сценографию и костюмы создает наш главный художник Елена Сорочайкина, заслуженный работник культуры Республики Татарстан.
Эта история о том, как всемирно известный дирижер Миллер крайне раздражен и недоволен своим оркестром, после только что завершившегося концерта в Женевской филармонии. В его гримерке внезапно появляется робкий и суетливый зритель, приехавший на концерт из Бельгии. Давний поклонник творчества Миллера, он жаждет получить автограф и фотографию маэстро на память. Эта встреча изменит жизнь каждого...
Спешите узнать, как будет разворачиваться сюжет, купив билеты на премьеру, которые уже в продаже онлайн на нашем официальном сайте russdramteatr.ru в разделе «Афиша», а также покупка и бронь билетов ежедневно в кассе театра 391-936.
«Педагогическая поэма» в «Мастеровых» в Набережных Челнах - спектакль, по поводу которого не возникает вопросов «а что вдруг?» Это глубоко личное, искреннее, даже яростное высказывание драматурга Ярославы Пулинович и режиссера Егора Чернышова Егор Чернышов.
Вообще успех большинства сегодняшних прорывных спектаклей, на мой взгляд, связан как раз с тем, что в них с первых сцен понятно, что у их авторов болит, причем, болит мучительно, до того самого известного «не могу молчать».
Главный сквозной сюжет спектакля, о котором речь – серия допросов Макаренко в особом отделе НКВД в 1936 году после написания им просьбы об освобождении его то должности помощника начальника Отдела трудколоний НКВД УССР. Тут важно, что маркирован спектакль – 12+, так что это еще и театральный урок, и у меня не раз в процессе действия возникало ощущение дежавю, которое к финалу оформилось во вполне конкретное воспоминание о детстве в Ленинградском ТЮЗе мастера ЗеЯ.
Воспитанники Макаренко из «Педагогической поэмы» появляются тут в двух других сквозных сюжетах: первый - где бывшие колонисты, а теперь просто качественные люди, преданные и подлинные, спасают учителя от ареста, встречая его на вокзальных платформах, снабжая билетами и провизией (один из них оказывается предателем, но до поры до времени известно только, что кто-то написал донос, так что присутствует еще и детективная линия); второй – во флешбэках, которых пять, по числу героев-воспитанников, которых Ярослава оставила в пьесе. Вот, собственно, и всё. Простая история-апокриф, которая родилась из того факта, что у скончавшегося от сердечного приступа в электричке Макаренко была найдена повестка в особый отдел НКВД. Но все ее составляющие так уверенно и искренне нанизываются создателями на живую нитку, что ты легко соглашаешься, что сейчас самое время возвращаться к азам, проговаривать очевидные вещи, которые вдруг стали неочевидными, проговаривать внятно и доходчиво, как талантливые педагоги преподносят новую тему. Так уж случилось, что честь, достоинство, личность, свобода оказались темами, которые надо заново проходить.
У художника Светланы Тужиковой и художника по свету Эмиля Авраменко ненавязчивое, но отчетливое пространственное решение. Кабинет следователя выглядит как огромное, неуютное пространство, вроде пустого спортивного зала, где ближе к авансцене расположились деревянные брусья, на которые периодически «взлетает» следователь, уверенно доминирующий над Макаренко, с трудом умещающимся за школьной партой. А пресловутая «яркая лампа в лицо» присутствует только на темном заднике – реплике школьной доски, исписанной формулами. Лампа тоже нарисована мелом, свет – настоящий, поставленный, а лицо Макаренко проецируется на доску в режиме реального времени. Потом кабинет исчезает, появляются то кровати, то стулья, то объемные доски на колесиках, которые, если их повернуть боком, походят на вагоны поездов. Все детали на колесиках – и легко передвигаются участниками спектакля, передавая стремительное движение времени и такую быструю смену эпох: от периода гуманистического идеализма до очередных заморозков в этой стране – пара шагов.
Следователь и Макаренко – люди из разных эпох, их, меняясь от спектакля к спектаклю, играют два замечательных актера: Александр Братенков и Константин Цачурин, которого я заприметила еще в «Парафразе» у Дамира Салимзянова и с которым очень повезло теперь театру «Мастеровые». Идея рокировки – тоже рабочая и очень интересная, детали напишу в тексте, а здесь только скажу, что она работает еще и на идею, что от перестановки мест слагаемых сумма не меняется, и тот, кто не делит людей на нормальных и «дефективных» и убежден, что карцеры, заборы, телесные наказания – зло в любом случае, - прав в любую эпоху, а тот, кто сохраняет верность этим идеям в эпоху репрессий – герой, часто (как в случае с Макаренко) расплачивающийся жизнью.
И есть в спектакле еще один персонаж из eternal Russia: монументальная инспекторка из наробраза Шарина - героиня Марины Кулясовой, классическая, неизживаемая червоточина отечественной системы, узнаваемая настолько, что чиновникам-созидателям (а само появление такого спектакля говорит о том, что они существуют) стоило бы скинуться на букет.
И исключительно хороша Александра Петрова в роли педагога «из бывших» Лидии Петровны: походка, осанка, жесты, взгляды – всё про безусловные гордость и благородство, мало кто из актеров сегодня способен такое сыграть, тело выдает. Да и в целом к актерам не придерешься, хотя в одном из составов в роли колонистов на сцену выходят вчерашние студенты. Видимо, история о том, что «только в свободном обществе можно воспитать счастливого человека», и о том, что воспитывать в человеке стоит исключительно самоуважение, а остальное приложится, отозвалась во всех и очевидно отзывается в зале.
Отдельно стоит сказать про оригинальную музыку Сергея Ушакова и работу видеохудожника Игоря Домашкевича – в том и в другом случае работа мастерская.
Так что искренне поздравляю всех причастных и весь театр «Мастеровые», включая директора Армандо Луиджиевича Диаманте, заместителя директора Наталия Матиос и все цеха, которые справились в колоссальными челленджами. Долгой счастливой жизни этому важному своевременному спектаклю для семейного просмотра, который стимулирует содержательные беседы о главном в каждом доме!»
Билеты на спектакль можно приобрести на сайте театра, по ссылке https://vk.cc/cD315r А также покупка и бронь билетов ежедневно в кассе театра +7(8552)391-936
С успешным вводом в спектакль «Молчание» на роль Коли!
Мы искренне желаем Гоше множества новых интересных ролей, плодотворной работы с режиссёрами и большой зрительской любви!
С ЛЮБОВЬЮ, МАСТЕРОВЫЕ!